Paulino Monroy - "Frenesí"ft McDavo (Video con Letra)

Paulino Monroy joven talento

Paulino Monroy… un debut a lo grande que todos los que lo conocemos estamos esperando. Es el típico artista que…¡momento!no es tan típico… toca guitarra, bajo, piano y pandero; tiene un timbre de voz que amansa hienas y tiene un estilo propio que ha venido perfeccionando desde hace mucho años… (Como quince). Haciendo cuentas, nos sale que este chico lleva cantando desde los trece; además, no sólo cantaba covers ni se limitaba a imitar al cantante de los SmashingPumpkins, BillyCorgan, sino que también se encerraba en su habitación a componer. Empezó componiéndole al amor y al desamor… en sus historias, de alguna manera se las arreglaba para terminar siempre siendo el héroe; pero con el tiempo, esas canciones se fueron convirtiendo en poesía musicalizada, unas más complejas que otras pero todas con un toque de sensibilidad e inteligencia que se agradecen. Desde mi punto de vista, un artista así, era lo que el mundo de la música pop en México estaba esperando. La historia cuenta que en su casa la influencia musical era la de su padre, quien escuchaba música tanto de los Beatles como de Chava Flores y Serrat y quién además, usaba el piano clásico de la abuela. Dicen que cuando el papá tocaba y cantaba, era un encanto, así que el hijo emulando el comportamiento del padre, se fue directito a ganar un concurso de televisión en el que el premio era la guitarra de Pedro Guerra, lo que para un joven de 15 años debió ser un gran incentivo. Después, a los diecinueve, se fue a probar suerte a Guadalajara en donde grabó un disco y tocaron algunas de sus canciones en la radio; la ciudad lo adoptó y hasta terminó componiendo el himno del equipo de fútbol local, Las Chivas. También consiguió algunas colaboraciones importantes con artistas como Franco De Vita, pero una de las particularidades de Paulino es que siempre pone la mirada muy alto y sabe trabajar muy duro para conseguir sus triunfos, por lo que en el 2011, empezó a viajar con más frecuencia al D.F. para darse a conocer y abrirse camino en la industria. Muy pronto llamó la atención de Warner Music quienes lo firmaron sin chistar, dándose cuenta del talento y la frescura de la que Paulino era dueño para después, mandarlo con maleta y guitarra a la ciudad de Nueva York a grabar un disco. Dentro de su repertorio había de todo… por eso es difícil etiquetarlo hoy día: Baladas, canciones “rockeronas”, para bailar, para cachondear, para cantarle a la vida y para llorar y como le dio gusto a todo el mundo, el disco que nació de ese viaje fue querido y bien recibido por todos. Como era de esperarse, cuando uno se convierte en “padre orgulloso” lo primero que uno hace es presentarlo a su familia, colegas y amigos para conocer su opinión y recibir la bendición. Yo que estuve presente en varias de estas tertulias, puedo decirles que cada quién tenía sus canciones favoritas y su opinión sobre cuál debería de ser el primer sencillo, lo que quiere decir que para los oídos de aficionados y de algunos colegas, el disco no es un disco de un sólo hit, o por lo menos es lo que todos nosotros esperamos. Entre la firma con Warner Music y Nueva York, Paulino tuvo la oportunidad de hacer una gira promocional y de conciertos por todo Chile, gracias a que una de sus canciones sonó en una serie de televisión del país:“Lugar de Amor”. También tocó en dos ocasiones con mucho éxito en Argentina; escenarios pequeños con gente muy activa y receptiva, la primera vez sólo con su guitarra y la segunda con una banda que en sus hileras contó con la presencia del bajista argentino "El Guille Vadalá" reconocido por su gran talento y trayectoria con grandes de la música bandera del rock en Argentina. Paulino había logrado abrir una puerta que generalmente permanece cerrada para muchos artistas mexicanos, hasta mucho después de que su carrera haya despegado. Una vez le pregunté a Paulino que cuál era; a su juicio, la mejor parte de ser artista. Obviando que la respuesta iba a ser estar en el escenario, me sorprendí cuando me contestó que cada una de las tareas del artista tiene su encanto. Lo he visto clavarse haciendo maquetas, componiendo, aprendiendo un cover, estudiando jazz, practicando piano y demás y en cualquiera de las actividades mencionadas puede cerrarse al mundo durante horas y más horas, emocionándose y sintiendo que el tiempo se fue volando, pero yo sigo pensando que cuando está arriba de un escenario, es cuando tiene la gran oportunidad de hacer llegar el resultado de tanto trabajo y pasión que envuelven sus canciones a toda la gente que se encuentre presente y es impresionante, como logra comunicarse con el público y hacerlos participar de ese intercambio de energía tan especial y del intercambio de coros y aplausos, incluso en lugares donde no lo conocen o lo conocen poco. Ha tenido la oportunidad de compartir escenario como invitado con Alex Ubago, Tommy Torres, Mikel Erentxun, Gian Marco y muchos más. Siendo públicos tan diferentes unos de otros, Paulino ha logrado conectar con todos de una manera tan real, que al día de hoy sigo preguntándome: “¿Y en qué género puede caber la música de Paulino?… Me sigo quebrando la cabeza cada que pienso en eso… por eso ya no pienso, solo siento y ya. La finalidad de Paulino es permanecer aún cuando él ya no esté para disfrutarlo…él quiere ser un clásico, brincarse bardas y en su arsenal cuenta con la influencia de los Beatles y de Lennon, por mencionar solo un par… nada mal para quien quiere volar muy alto; aunque explicado con sus palabras:“Por temporadas dejo de escuchar música para escuchar sólo la música de mi interior y creo que me da buenos resultados”. Lo que a nosotros nos queda, es conseguirnos por lo menos dos entradas y unpar de buenos asientos para ver lo que Paulino tiene que compartir con este disco que lleva por nombre “Larga Duración” y cuya primer carta de presentación, es el tema “Vivo”… tema que celebra la vida, como Paulino celebra su disco y como el público celebrará sus canciones, muy pronto… muy muy pronto.

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